有人說，真正的雕塑家能夠在創作中賦予頑石生命與靈魂。這種說法當然不無道理，但另一方面又透露出一種唯心理念，把物質當作簡單僵死的媒介，只能在藝術家雕琢後獲得生命。這樣很容易常常會忽視石料本身自己的靈魂，其精確的結晶本性。也就是說，它在與植物、動物王國平行的礦物王國中具有自身的獨立存在。這是一個很明顯的概念；不僅在讚賞大理石光艷華美的時候，即使欣賞尋常可見的鵝卵石，我們都會能體會這一概念。那麼，給頑石以生命，將石塊變成藝術品到底是什麼意思呢？這就是說，將某種材料的某種性能變成一個形體，就是說，賦予石塊一個精心雕琢的外形，使這種材料的內在性能更加豐富。應當指出，大理石是飽醮藝術傳統的古典材料。一旦選用這種材料，藝術品就已經蒙上了一種特殊的意蘊。

薩璨如的雕塑是在尊重大理石本身特性和藝術家雕塑活動之間達成微妙平衡之後，隨緣天成的。藝術家的意志與大自然合拍，而將本身融入於大理石的造型。尊重大理石的特性就是透徹理解其內部構造、重量、對光線的反應以及空間存在的形式。

這些作品外型高雅簡潔，同時具有線型和體型的張力，在空間輕盈而順暢地伸展開來。它們富於彈性的活力同撒在波面並被陰影吸收的跳躍光線相輔相成。這些作品造型抽象，但絕不失其積極意義，又具有生機勃勃的特點。藝術家本身並沒有表現某種思想意識的願望，但觀眾可以感覺到藝術家在求索更深層的意義；捕捉混合與對立統一的現實中最本質的形態。

這次展覽以「水」( Aqua ) 為名，選用這一拉丁詞表明對這一世界生命與發展源泉的神祕觀與原始感。作品中有三件格外顯示出水 ( Aqua ) 的真性。第一件是用克拉拉的白色大理石組成的兩行對稱曲線，中間壘起河水沖積又是大理石製成的鵝卵石；對稱曲線是由兩線雕琢的石塊組成的凹面形，既像河床又像女人的骨盆。第二件由兩塊河石構成，上面有一個長而尖的造型；既可以說象徵流水，又可以說象徵橋樑。第三件展品中維一顯見的豎直造型，形如瀑布，但作品在自然中的形象並不足以說明其實質意義，從展覽作品的總體來說，無疑透露出一種具象的東方情感，一種現代化的、衝破局限的東方情感。